巴塞隆納的佛朗明哥

安達盧西亞的血脈

佛朗明哥成形於西班牙南部。聯合國教科文組織將其描述為融合歌唱、舞蹈與吉他演奏的藝術，以安達盧西亞為核心區域，根源亦深植於穆爾西亞與埃斯特雷馬杜拉。維基百科將其問世時間定於十八世紀晚期，在下安達盧西亞的城鎮與城市之中，赫雷斯-德拉弗龍特拉留下了最早的書面紀錄。維基百科並指出，其形式結合了歌唱、吉他、舞蹈、compás、拍手與腳步技巧，且有超過五十種palos被編目記載。聯合國教科文組織於2010年將其列入人類非物質文化遺產。

成就這門藝術的家族

聯合國教科文組織將佛朗明哥的發展歸功於吉普賽社群所扮演的關鍵角色，並指出它是在家族、社交圈與佛朗明哥俱樂部中代代相傳。維基百科將其描述為在安達盧西亞吉普賽次文化中發展出來的藝術形式，並表示安達盧西亞是早期歌者以及創造並培育這門藝術的三、四十個吉普賽家族的搖籃。維基百科補充，flamenco一詞首次用於指稱這種音樂，是在1847年的一篇報紙文章中，該文稱其為吉普賽流派。這在巴塞隆納意義重大，因為這座城市的佛朗明哥故事也是一個家族故事，透過在此定居扎根的羅姆家族流傳下來。

它如何傳入這座加泰隆尼亞城市

佛朗明哥隨著人們遷徙而傳播。維基百科關於加泰隆尼亞倫巴的文章指出，巴塞隆納的羅姆社群早已在此扎根，並通用加泰隆尼亞語，且受到二十世紀中葉大量安達盧西亞移民湧入該市的影響。佛朗明哥條目也將吉他手Julián Arcas的rondeña置於1860年的巴塞隆納，列為最早被視為佛朗明哥吉他的作品之一。維基百科補充，佛朗明哥表演在1920年至1955年間傳遍西班牙與世界主要城市，這正是Carmen Amaya演藝生涯的背景。這門藝術形式早在觀光時代來臨之前便已造訪此地，而這座城市自此便一直擁抱它。

索莫羅斯楚與海濱

索莫羅斯楚如今是巴塞隆納塔的一處海灘。維基百科指出，在十九世紀及二十世紀部分時期，棚屋遍布海岸，約有一萬五千人住在兩千多間棚屋中，形成一個被稱為羅姆的社群。拆遷始於1966年，大多數棚屋在1960年代至1980年代間消失。同一篇文章點名了兩位出生於該社區的佛朗明哥舞者：Carmen Amaya與La Singla。這片海灘直到2010年才恢復原名。巴塞隆納的佛朗明哥歷史，就從那片海岸線開始，從那些幾乎一無所有的人們說起。

Carmen Amaya

外號La Capitana的Carmen Amaya能舞能唱；她是出生於索莫羅斯楚的羅姆藝術家。維基百科指出，她經常被譽為史上最傑出的佛朗明哥舞者，也是第一位精通此前專屬於頂尖男舞者腳步技巧的女性。她有時穿著高腰長褲登台演出，而她的出生日期因缺乏出生證明文件而眾說紛紜。童年時，她隨擔任吉他手的父親夜間外出表演，並在巴塞隆納的西班牙劇院完成舞台首秀，之後前往巴黎演出。評論家Sebastià Gasch於1931年首次撰文介紹她。

加泰隆尼亞倫巴

加泰隆尼亞倫巴在五、六〇年代於巴塞隆納的羅姆社群中發展起來。維基百科指出，其節奏源自安達盧西亞佛朗明哥倫巴，並受到古巴音樂與搖滾樂的影響，發跡於Gràcia、Raval與Hostafrancs等街區。它運用歌唱與拍手，搭配吉他與打擊樂器，維基百科列出的早期藝術家包括El Pescaílla與Peret。在加油站販售的廉價卡帶助其傳播，Gato Pérez在七〇年代為它注入新生命，而Gipsy Kings與Los Manolos後來則將其精神帶給更廣大的聽眾。十三首倫巴歌曲構成了1992年奧運閉幕典禮的最終篇章。它不是佛朗明哥，卻是其近親，且徹頭徹尾屬於巴塞隆納。

佛朗明哥中的兩條加泰隆尼亞線索

維基百科關於 palos 的條目指出，farruca 和 garrotín 原是民謠，可能源自阿斯圖里亞斯與加泰隆尼亞，之後才傳入安達魯西亞，並在當地染上佛朗明哥的性格。其獨立的 farruca 條目則將這種形式連結到加利西亞，並表示確切起源尚未確立。維基百科將兩者都歸入四拍 tangos 家族。請把加泰隆尼亞這條連結視為一條可能的線索，而非已成定論的事實。若你的夜晚出現 farruca，那是一首舞蹈與吉他曲目，性格沉穩而戲劇化，Carmen Amaya 曾留下著名的版本。

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從咖啡館到 tablao 再到劇院

維基百科指出，cafés cantantes 協助推廣佛朗明哥、孕育出職業表演者，而圍繞佛朗明哥舞台而建的 tablaos 場館則在 1960 年代間普及並取代了它們。1920 至 1955 年間，表演也會在鬥牛場與劇院登場，並以「佛朗明哥歌劇」之名宣傳。Tablaos 大多位於安達魯西亞，通常沿著海岸或在大城市裡。像 Carrer dels Abaixadors 上那樣的小劇院，正屬於這股為藝術提供舞台的長久傳統。

巴塞隆納的新一代

佛朗明哥在這座城市仍被傳授與重新發明。維基百科將加泰隆尼亞高等音樂學院列為專業教授佛朗明哥的學校之一，而歌手 Rosalía 曾在加泰隆尼亞音樂學院就讀，之後在 2018 年專輯《El mal querer》中以流行與嘻哈重新想像佛朗明哥。維基百科指出，她同時擁有佛朗明哥詮釋的碩士學位。同一篇文章也提到，部分羅姆人指控她文化挪用，這提醒我們：佛朗明哥屬於誰，是一個仍在發展中的問題，而非已有定論。

進場前該帶著什麼

帶著三件事進場，讓它們減輕你第一次體驗佛朗明哥之夜的壓力。第一，這場演出是在加泰隆尼亞城市裡表演的安達魯西亞藝術，而這兩件事都是真的。第二，歌曲以西班牙語演唱，節目會隨演出陣容變動，所以你可以聆聽各種形式，而不必等待某一首特定曲目。第三，觀眾也是聲音的一部分：拍手打 palmas 與鼓勵的呼喊都是傳統，本網站關於 palmas、jaleo 與 olé 的指南說明了如何加入而不破壞任何東西。了解一種 palo 的歷史會讓每一首曲目更豐富，而這正是本網站的目的。

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這不適合誰

這些頁面提供背景知識，而演出並不是講座。如果你想要的是口述歷史，或搭配音樂的博物館導覽，劇院的形式不會提供這些，下方的資料來源會更適合。Somorrostro 的故事也是一個貧困與艱辛的故事，此處依照資料來源的記載呈現。如果你只想要門票與入場的實用細節，請直接前往門票指南或抵達指南。如果你想學跳舞，場館網站另有佛朗明哥課程的列表。